他于校园萌生文创初心

在跨界中探寻非遗新路

融陶瓷+大漆破技术难题

创《海图·志》《幻》铸经典

他打造爆款走入日常

拓展大漆跨界融合边界

完善非遗文创产业链条

其作品《行有余裕》被国家博物馆收藏

他是非遗创新的青年匠人

是德化白瓷与大漆融合的开拓者

2016届英语专业校友——林剑军

一次相遇 点燃文创梦想


2012年,还在福建理工大学求学的他,前往台湾交流学习。一次偶然的探访,让他走进台湾莺歌陶瓷小镇。在那里,他买下了一件普通的陶瓷杯垫。价格不高,却令他久久难忘——同样的陶瓷,经设计赋能后,既是生活器具,也是文化表达。那一刻,他第一次真正意识到:传统工艺,也可以走进现代生活。此后几年,他多次往返台湾,走访文创园区与工厂,系统学习传统工艺与现代设计融合路径。2015年,作为交换生进入台湾云林科技大学学习期间,他与大漆工艺相遇。温润深沉的光泽、层层叠加的肌理之美,让他深受震撼。也由此,确定了未来方向。

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【一次选择  走上匠人之路】

为了深入学习漆艺,林剑军拜师漆艺家黄宝贤,并系统学习工业设计与文化行销理念。实践过程中,一个问题不断浮现在他脑海:既然大漆可以结合金属、琉璃,为何不能与家乡的德化白瓷融合?2016年,他在厦门成立文创工作室,开始尝试“陶瓷+大漆”的跨界创作。创业的第一年并不轻松。设计调整、市场反馈、产品定位……一次次试错,让他逐渐明白:创新不仅是艺术表达,更要回应市场与生活。2018年,他作出一个重要决定——回到家乡德化,让创作回归土地。

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【双艺合璧  让传统焕发新生】

回乡后,林剑军带领团队反复实验,成功突破大漆与陶瓷结合的技术难题。素烧定型的白瓷胎体之上,叠加犀皮、莳绘、镶嵌、晕金等传统漆艺技法。至此——德化白瓷的温润如玉,与大漆工艺的流光溢彩,实现真正意义上的融合。代表作品《海图·志》中,帆船与翔鹤跃然瓷面;作品《幻》则以层叠漆色展现时间流动般的视觉意象。静与动、素与彩,在器物之间达成平衡。他始终坚持一个理念:传统工艺的传承,不是复制过去,而是走进当代生活。

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【作品到产业  非遗走进日常】

当第一批瓷胎漆器进入市场时,意外成为“爆款”。单件产品售价超过500元,却依旧受到消费者青睐。茶具、香器、花器等生活器物,让非遗从展柜走入日常使用场景。随着技术成熟,林剑军不断拓展“大漆+”边界——大漆与玻璃、铜器、银器等材质跨界融合,形成独具特色的文创体系。他引入设计团队、完善产业链,并通过直播平台展示制作过程,让更多人了解这门古老技艺。2024年,其作品《行有余裕》被国家博物馆收藏。这不仅是个人荣誉,也标志着“瓷胎漆器”迈入国家级文化舞台。图片

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当“中国白”遇见大漆

不仅诞生了一种新的艺术形态

更展现出传统文化面向未来的无限可能

林剑军的实践证明

非遗的生命力

在传承,更在创新

在坚守,也在融入时代

这位从福建理工大学走出的青年校友

正以匠心与创造

让东方美学走向更广阔的世界舞台


【人物简介】

林剑军,男,福建德化人,人文学院2016届英语专业校友,现为德化此壹文化发展有限公司总经理。2015年6月,在云林科技大学人文与科学学院进行交换学习。2022年7月,中国美术学院当代陶瓷与漆艺跨界创新创意研究班结业。2022年9月,被聘为闽台历史文化研究院德化分院特约研究员。2023年11月,被聘任为福建理工大学校友会人文学院分会第一届理事会副会长。2024年6月,被聘请为海峡人才港联盟专家。2024年11月,被聘任为中国工艺美术学会宫廷艺术专业委员会执行委员。